06/06
Büyük İsim: Eames
Eames masası ve dönüş, c. 1954 ve yan koltuk, c. 1958. Sothebys.com'un izniyle Orta Yüzyıl Modern ev mobilyalarının alanını keşfetmeye yeni başlayanlar için Eames, ayrılışın doğal noktasıdır. Aslında Eames ismi, Orta Çağ Modern ile neredeyse eşanlamlı hale gelmiş ve hiçbir makamın işaretini taşımayan öğeler “Eames-era” olarak adlandırılmıştır.
1940'larda kök salmış ve 1950'lerde, '60'larda ve 70'lerin başında Amerika'da genişleyen modern görünüm, Art Deco'nun yükselişiyle aynı zamanlarda Almanya'da ortaya çıkan yenilikçi Bauhaus tasarımını yansıtıyor. Charles ve Ray Eames gibi tasarımcılar, bu modernist ideale, bükülmüş kontrplaktan yapılmış renkli mobilyalarıyla ve vücudun eğrisine uyması için kalıplanmış plastik sandalyelerle inşa edildi. Tasarımları modernizm hayranları arasında klasikleri olarak kabul edilir.
Burada gösterilen ofis takımı gibi, birçok Eames parçaları klasik orta yüzyıl tasarımında yerleşik bir başka isim olan Herman Miller tarafından üretildi.
02/06
Harry Bertoia
Knoll International için Harry Bertoia tarafından tasarlanan Diamond Sandalyeler, c. 1950'ler. Fotoğraf Morphy Müzayede izniyle Harry Bertoia (1915-1978) tarafından yapılan heykeller modernizm meraklıları tarafından yaygın olarak aranır. Serbest biçimli eserler ve kaynaklı metalden yapılmış çalı biçimli tasarımlarla birlikte "ses sanatı" ile tanınır. Bazıları, düz veya kavisli geniş teller kullanır, altı figüre iyi satış yapabilen modern başyapıtlar oluşturmak için yerine kaynak yaparlar.
Mobilya tasarımında, Bertoia'nın Knoll için çalışması uzun bir süredir koleksiyoncuların haritası üzerindedir. Yazar Marvin D. Schwartz Amerikan Mobilya: Masalar, Sandalyeler, Kanepeler & "1950 yılında Amerika Birleşik Devletleri'nde modern mobilya önde gelen üreticilerinden Hans Knoll, Amerikan metal ustası ve heykeltıraş Harry Bertoia birkaç sandalye tasarımı için görevlendirdi," dedi Yataklar. "Bertoia'nın tasarımları, dekoratif ve fonksiyonel tasarım arasındaki engeli aştı ... objeleri heykel ve mobilya arasında başarılı bir şekilde dengelendi."
Burada gösterildiği gibi Bertoia'nın "Elmas Sandalyeleri", bir kumaş örtü ile (arkadan görülebilen) kafes benzeri bir metal tabanına sahiptir. Knoll için orijinal Bertoia Koleksiyonu'nda beş farklı heykeltraş açık metal tasarım vardı. 50'lerin çoğu Knoll tasarımlarında olduğu gibi, bu sandalyeler uzun bir zaman diliminde yapıldı. Knoll Associates etiketleri 1969'da kullanıldı, bu yüzden o zamandan beri yapılan versiyonlar etiketler hala mevcutken Knoll International olarak işaretlendi.
03/06
Ludwig Mies van der Rohe
Ludwig Mies Van Der Rohe Tugendhat çifti, Knoll Associates'in cantilever koltuklarıyla c. 1970'ler. Fotoğraf Rago Sanat ve Müzayede Merkezi izniyle Mimar ve tasarımcı Ludwig Mies Van Der Rohe (1886-1969) "İlginç olmak istemiyorum. İyi olmak istiyorum." İstenen ya da değil, ezici derecede iyi bir tasarıma ek olarak, onun işi modern dekor hayranları için en ilginç ve arzu edilen bir şeydir. 1930'dan 1933'e kadar Nazi komutasının çağrısında kapalı olduğu zaman, modern sanat ve tasarımı keşfetmeye adanmış bir okul olan Bauhaus'un yönetmeni olarak çalıştı. 1930'ların sonlarında Amerika Birleşik Devletleri'ne göç etti ve mimarlık topluluğunu etkilemeye devam etti.
Bertoia gibi, Mies tasarımları da Knoll Associates tarafından üretildi. Bu prodüksiyon, ustalıkla mimarisine benzeyen açık alan kullanılarak, havanın üzerinde ustaca asılı duran dirsekli koltuklara sahip birçok tasarım ortaya koydu. Bu, Bauhaus'tan çıkan diğer sandalye tasarımlarıyla birlikte burada gösterilen Tugendhat şezlongları için geçerlidir. Bu stiller, tanıtıldıklarından beri geniş şekilde kopyalanmıştır.
Ancak en ünlü tasarımı Barselona sandalyesidir. Bu ikonik koltuk aslında Barselona, İspanya'da düzenlenen 1929 Uluslararası Fuarı için yapıldı. Knoll International (şirketin 1969'dan bu yana adı) bugün hala “daha azdır” Barcelona sandalyesini üretiyor.
04/06
Marcel Breuer
Standard-Möbel tarafından üretilen Marcel Breuer tarafından tasarlanan Wassily sandalye, c. 1927. Sotheby'nin izniyle Ludwig Mies van der Rohe gibi Marcel Breuer, Almanya'daki Bauhaus için birçok çelik boru sandalye tasarladı. Bu sandalye tasarımlarının çoğu, dirsekli koltuklar kullanmış ve 1920'lerde ve 30'larda hem Amerika'da hem de Avrupa'da yaygın olarak kopyalanmıştır. Gerçek modernizm hayranlarına, daha havadar bir yapıya sahip orijinaller, daha ağır kitlesel üretilen varyasyonlara göre daha çok tercih edilir.
Breuer'in en ünlü tasarımı olan Wassily sandalye, Bauhaus'da iken kabin yapımı atölyesinin başı olarak görev süresi boyunca geldi. Geleneksel kulüp koltuğunun bu aşırı çeşitliliğinin ilk örneği 1920'lerde yapıldı ve basitçe Model B3 olarak adlandırıldı. Günümüzde hastane mobilyalarında kullanılan çelik borulara tutturulmuş kumaş bantları ile hem katlama hem de sabit stillere ulaştı. Bu erken sandalyeler, koleksiyoncuların gözünde en değerli örnekler. İkinci Dünya Savaşı'ndan sonra Wassily, daha iyi bilinen deri kayışlarla üretildi, ancak kumaş da mevcuttu.
1968'e gelindiğinde Knoll, Breuer kataloğunu satın aldı ve tasarımlarını üretmeye başladı, bunların birçoğu bugün hala mevcut. Bu sayede Wassily sandalyesi sayısız renk varyasyonu, kolları olan ve olmayan versiyonlarda konsolide edilmiş Cesca sandalyesi ve popüler Laccio kahve ve son masaları yer alıyor.
05/06
Arne Jacobsen
Arne Jacobsen Yumurta Sandalyesi'nin çağdaş versiyonu ve Fritz Hansen etiketi ile eşleşen ayak tabağı. Fotoğraf Palm Beach Modern Müzayede izniyle Mimarlıkta kökleri olan bir diğer yüzyıl ortalarından kalma mobilya tasarımcısı Arne Jacobsen'dir (1902-1971). Bu Danimarkalı vizyoner, Charles ve Ray Eames'in modernist tasarımlarından ilham aldı ve tasarladığı birçok bina için mobilyalar yaratmak amacıyla diğer tasarımcılarla işbirliği yaptı.
Örneğin, Jacobsen Kopenhag, Danimarka'daki SAS Royal Hotel'in her detayını tasarladı. Otelin mobilya parçalarından biri, 1958 yılında tasarlanan ayaklı tabure ile imzalanmış Yumurta Tabağıydı. Bu kıvrımlı şezlong, en tanınmış tasarımlarından biri ve modern mobilyaların hayranları arasında en popüler olanlardan biri. Aslında bugün hala üretiliyor.
Ayrıca Ant sandalye ve Kuğu koltuğunu, sofra takımları, kokteyl takımları ve çay servis setleri gibi diğer yenilikçi tasarımlarla birlikte tasarladı. Bunların hepsi sergilenen ilginç ve koleksiyonerler için oldukça değerlidir.
06/06
Paul Evans
Paul Evans yemek masası, orijinal sahibi tarafından görevlendirilen Philip Lloyd Powell ile işbirliği içinde, c. 1964. Sotheby'nin izniyle Paul Evans'ın (1931-1987) tasarımları modernizm meraklıları tarafından son on yıl içinde daha fazla fark edildi ve değerler buna göre arttı. 1950'lerde Philip Lloyd Powell'la birlikte New Jersey'deki bir showroom'u ve 1960'larda bir Kuzey Carolina şirketi olan Directional Furniture'ı kendi iş paylaşımı için tasarladı. 1970'lerde, New York showroom'unu tasarımlarıyla doldurmaya yardımcı olan 85'den fazla işçi çalıştıran Pennsylvania eyaletine döndü.
Evans'ın mobilyaları bronz, paslanmaz çelik ve bakır gibi güçlü bir Brutalizmin etkisi ile heykeltraş metallerin kullanımı için bilinir. Masaları genellikle metal veya ahşabın geometrik bir kütlesinden oluşuyor, bazen doğal dikitleri zeminden büyüyormuş gibi akla getiriyor, bazıları da camla kaplanmış. Vaka parçaları genellikle ağır ve masiftir, cepheler ilkel olarak dekore edilmiş bir dizi kareye ayrılır, ya da parlak ve köşeli bir çeşit metal yama oluşturur.
Birçok Evans parçaları, stüdyoları aracılığıyla doğrudan müşteriler tarafından görevlendirildi. Bunlar genellikle orijinal sahipler tarafından tutuldu ve onların mülkleri onları satış için geldiklerinde Evans'ın işi olarak teyit eden kanıtları belgeledi. Bu parçaların çoğu "PE" veya "Paul Evans" harflerinin baş harfleriyle ve markanın bir parçası olarak iki numaralı bir tarihle işaretlenmiştir.